Art DepotGalerie voor hedendaagse kunst

Miriam Slaats, "Full Spectrum"6 januari tot 26 februari 2012Miriam Slaats

Karen Birnholz - Chris Verkaemer - Leo Jacobs - Christian Sylvain - Jörg Döring - Diverse kunstenaars - Lois Salazar - Tjok Dessauvage - Cel Overberghe - Karel Van den Braak - Geert Nys - Guy Vandenbranden - Jan Latinne - Herman Brood - William sweetlove - Miriam Slaats - Don Ken - Jas - Liliane Vertessen - Frank Slabbinck - Guy Olivier - Pol Mara - Andre Van Schuylenbergh - Gilbert Swimberghe -

Chris Verkaemer

Zonder noemenswaardig in de spotlights van de actualiteit te staan, heeft Chris Verkaemer de laastse jaren op een schijnbaar onopvallende manier, in zijn eigen ritme, gestaag aan een oeuvre gewerkt. Voor Chris Verkaemer geldt de schilderkunst als een mysterie. Dat mysterie schuilt in de momentane werkig en uitstraling van de gelaagdheid en in de materie van de verfhuid.

Op het eerste gezicht vertonen de monumentale schilderijen van Chris Verkaemer een zekere vorm van monochromie. Bij nader toekijken ontstaat een complex proces van zichtbaarheid.De gebroken ruimte van het schilderij, de van bij de aanvang gekozen oppervlakte van het doek, komt voort uit het wenskarakter van de kunstvorm. Ook in deze stellingname schuilt het mysterieuze karakter die de schilderkunst van Chris Verkaemer kenmerkt. Hij wil vooral iets maken dat van hemzelf is. Hij houdt zich ver af van elke trend of stroming. Daarbij gaat hij vooral intuitief en op puur gevoel te werk. In zijn schilderkunst gaat het om het fysieke, het tastbare en het directe.De vergelijking met de muziek is niet zomaar lukraak gekozen. Chris Verkaemer is immers een groot liefhebber van jazzmuziek. Jazz gaat over het woordloze, het onzichtare, het ontbeteugelde… Bij een eerste beluistering kan jazz zeer chaotisch klinken, maar een goede luisteraar zal al snel merken dat er toch sprake is van een zekere structuur. Zo ervaart hij althans de totstandkoming van een schilderij. Olieverf heeft immers een huid, bezit iets lichamelijks. Het aanbrengen van diverse lagen zorgt daarbij voor een mimetische textuur. Olieverf garandeert ook de lichtechtheid.

De schilder zelf ervaart het werken met olieverf als een aangename gebeurtenis. Het product roept in ieder geval nostalgie op. Olieverf bezit een grotere rijkdom aan kleur, maar ook de geur prikkelt. Daartegenover staat dat de droogtijd heel lang is. Dat noopt de schilder tot een creatieve oplossing, met name het bezig zijn aan verschillende schilderijen tegelijkertijd. Het werken met olieverf impliceert ook dat de toeschouwer de handelingen van de schilder kan nakijken, althans wat de bovenste laag betreft.

Voor Chris Verkaemer is elk afgewerkt schilderij het resultaat van de kennis op dat moment, maar er is steeds de wil om verder te gaan… De schilderijen van Chris Verkaemer hebben geen specifiek doel op zich. Ze betrachten evenmin een statement.Dat is precies wat de schilder beoogt. Zijn schilderijen vormen immers een belangrijke schakel om met de buitenwereld te communiceren.

Galerie

Bezoek

Schrijf je inop onze nieuwsbrief, en we zenden je uitnodigingen voor onze 2-maandelijkse tentoonstellingen.